1、中國(guó)畫(huà)在觀察認(rèn)識(shí)、形象塑造和表現(xiàn)手法上,體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念和審美觀,在觀察認(rèn)識(shí)中,***取以大觀小、小見(jiàn)大的方法,并在活動(dòng)中去觀察和認(rèn)識(shí)客觀事物,甚至可以直接參與到事物中去,而不是做局外觀,或局限在某個(gè)固定點(diǎn)上。
2、風(fēng)格和修養(yǎng)。中國(guó)畫(huà)為什么要有神?只有了解了中國(guó)畫(huà)的歷史發(fā)展,才能更好的學(xué)好國(guó)畫(huà)國(guó)畫(huà)的內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上,反映了中華民族的民族意識(shí)和審美情趣,體現(xiàn)了古人對(duì)自然的認(rèn)識(shí)和感悟。以上是小編整理的關(guān)于寫(xiě)意國(guó)畫(huà)的技法特征,請(qǐng)大家參考。對(duì)小編文章感興趣的同學(xué),那么可以點(diǎn)擊本站的其他文章進(jìn)行學(xué)習(xí)。
3、它是在原始的耕作方式、佛教思想、傳統(tǒng)觀念和古老的民族習(xí)慣影響下發(fā)展起來(lái)的民間鄉(xiāng)土藝術(shù)。武強(qiáng)年畫(huà)起源于元代以前,明代初期形成規(guī)模,到清康熙至嘉慶年間(公元1662年至1820年),進(jìn)入鼎盛時(shí)期。
4、中國(guó)傳統(tǒng)色彩與西方色彩-色彩表現(xiàn)區(qū)別 中華民族傳統(tǒng)審美觀念乃至文化內(nèi)涵反映在繪畫(huà)作品上,形成區(qū)別于西方繪畫(huà)特有的表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)使用不同材料制成的毛筆在紙、絹上作畫(huà),用水做調(diào)和劑來(lái)中和顏料和墨的濃淡深淺。從材料工具來(lái)看,更適合意境的制造,為“暢神”而作畫(huà),其中有深刻的人文精神。
5、中國(guó)畫(huà)之所以分為人物、花鳥(niǎo)、山水這幾大類(lèi),其實(shí)是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考,三者之合構(gòu)成了宇宙的整體,相得益彰,是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。中國(guó)山水畫(huà)是中國(guó)人情思中最為厚重的沉淀。
中國(guó)畫(huà)的發(fā)展必須依照“中國(guó)方式”——集中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)(詩(shī)、書(shū)、畫(huà))為一體的觀點(diǎn)——“詩(shī)情畫(huà)意”是中國(guó)畫(huà)的靈魂和中國(guó)畫(huà)發(fā)展方向……;詩(shī)情畫(huà)意也是世界美術(shù)的發(fā)展方向。藝術(shù)是一種或多種技能發(fā)展到一定的高度(高峰),給人們創(chuàng)造出一種精神(思想)上的享受(或美的熏陶)。
詩(shī)是古人生活的一部分,對(duì)現(xiàn)代人而言,詩(shī)是審美的一部分,詩(shī)歌的美主要包括畫(huà)面美、形式美、韻律美。畫(huà)面美。中國(guó)詩(shī)歌精巧,從不冗長(zhǎng),從來(lái)沒(méi)有極大的偉力,但精巧的文字卻極富立體感,勾勒出神妙的情景,讓人感受到詩(shī)畫(huà)合一的美。例如李白的《送友人入蜀》,“見(jiàn)說(shuō)蠶叢路, 崎嶇不易行。
中國(guó)古典美學(xué)的核心自然美范疇包含(天然美、意境、道 、詩(shī)中有畫(huà))。理由如下:首先,天然美是中國(guó)古典美學(xué)的基石。天然美強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)在天性之美,追求自然、純真、樸實(shí)和和諧。藝術(shù)家們追求天然美,旨在強(qiáng)調(diào)人性的高尚與真實(shí),提倡回歸本真。
堅(jiān)挺、傲岸、堅(jiān)強(qiáng)、生命力。松:松樹(shù)是傲霜斗雪的典范,自然是眾人謳歌的對(duì)象。李白《贈(zèng)書(shū)侍御黃裳》:“愿君學(xué)長(zhǎng)松,慎勿作桃李。”韋黃裳一向諂媚權(quán)貴,李白寫(xiě)詩(shī)規(guī)勸他,希望他做一個(gè)正直的人。
意境是中國(guó)畫(huà)的靈魂,是從畫(huà)家思想里開(kāi)出的花朵。意境又是我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中的一個(gè)重要范疇,它體現(xiàn)了藝術(shù)美的歷程。對(duì)于意境的營(yíng)造,是一個(gè)中國(guó)畫(huà)家畢生探索的課題。在藝術(shù)創(chuàng)作、欣賞和批評(píng)中,常常把“意境”作為衡量作品質(zhì)量的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。繪畫(huà)是否具有意境,這是作品成功與否的重要因素。意境是情與景、意與境的統(tǒng)一。
中國(guó)古代詩(shī)歌中的情感美 詩(shī)歌是一種承載感情的形式,中國(guó)詩(shī)歌歷經(jīng)千年,里面閃爍著先賢的智慧和各種各樣的情愫。其中入世與出世,故國(guó)家園,兒女情長(zhǎng)所占的篇幅較大。首先是入世與出世。中國(guó)文人受儒家思想影響比較嚴(yán)重,達(dá)則兼濟(jì)天下,窮則獨(dú)善其身。
1、最后~齊白石說(shuō)的“妙在似與不似之間”其實(shí)是表達(dá)中國(guó)畫(huà)的一種寫(xiě)意精神,似是來(lái)源于作畫(huà)者對(duì)客觀事物直觀的表達(dá),不似則是因?yàn)榧尤肓藙?chuàng)作者自身的藝術(shù)情感。這樣創(chuàng)作出來(lái)的作品才會(huì)賦予人格化的精神氣質(zhì)。
2、鄭板橋說(shuō)得更具體:“鄭所南、陳古白兩先生善畫(huà)蘭竹,燮未嘗學(xué)之;徐文長(zhǎng)、高且園兩先生不甚畫(huà)蘭竹,而燮時(shí)時(shí)學(xué)之弗輟,蓋師其意,不在跡象間也。”“石濤畫(huà)蘭不似蘭,蓋其化也;板橋畫(huà)蘭酷似蘭,猶未化也。
3、傳神,畫(huà)國(guó)畫(huà)就像詩(shī)人寫(xiě)詩(shī),山石草木就是文字,表達(dá)情懷淋漓盡致,可以說(shuō)國(guó)畫(huà)是提取了各種被描寫(xiě)事物的神而摒棄其形!這是西畫(huà)無(wú)法比的。
4、”妙在似與不似之間”是中國(guó)畫(huà)的一種美學(xué)理論,它闡述了一個(gè)追求精神上的似或形式上的似的問(wèn)題?!懊钤谒婆c不似之間”的由來(lái) “似與不似”是作為齊白石最早代表藝術(shù)觀點(diǎn)被提出來(lái)的。在他五十歲的時(shí)候,他就明確地表達(dá)了對(duì)古人畫(huà)作的自我理解,多年來(lái),他作畫(huà)以不似古人而感到自豪。
1、 “天人合一”和“中和”思想“天人合一”的哲學(xué)思想是中國(guó)古代具有典型代表作用的思想意識(shí),匯集了中古哲學(xué)思想的綜合精神力量,它幾乎滲透到中國(guó)古代的儒、道等思想派系中,從而構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)文化的完整體系以及中華民族核心價(jià)值精神。
2、“美學(xué)”它是一個(gè)偏正詞組,“美”是修飾“學(xué)”,“美學(xué)”又把藝術(shù)和美作為核心。哲學(xué)史有邏輯學(xué)、***學(xué)和美學(xué)三大組成部分構(gòu)成。
3、在儒家思想中強(qiáng)調(diào)三種美:“中和之美”是美的一種極致,意指在藝術(shù)創(chuàng)作中避免走極端和片面性,要求其適中,達(dá)到恰當(dāng)而不過(guò);“盡善盡美”則是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的最高境界,也是儒家孔子的美學(xué)思想核心;“天人合一”意指用自然來(lái)比擬人事、服從人事,以物比德。
4、漢朝文化主要內(nèi)容及其基本要旨大致為:“無(wú)為而治”奠定了漢王朝的立國(guó)之本;“獨(dú)尊儒術(shù)”造就了漢王朝的長(zhǎng)治久安;“龍鳳文化”成為中華民族的精神象征。漢朝的齊魯文化、中原文化、關(guān)中文化、北方文化、巴蜀文化、吳越文化、嶺南文化等代表著地方文化的區(qū)域特色。
5、當(dāng)時(shí)的儒、道、法、墨等各家思想中,都包含了許多迄今很有價(jià)值的美學(xué)思想,例如《左傳》、《國(guó)語(yǔ)》、《尚書(shū)》等典籍里,便記載有諸如“五味”、“五色”、“五聲”之美的主張,以及有關(guān)“無(wú)害為美”、“以和為美”的重要見(jiàn)解。
關(guān)于中國(guó)書(shū)畫(huà)美學(xué)思想,以及中國(guó)畫(huà)的美學(xué)思想的相關(guān)信息分享結(jié)束,感謝你的耐心閱讀,希望對(duì)你有所幫助。
上一篇
怎樣自制竹編工藝品手工
下一篇
挪威人審美